DELIA GONZALEZ & GAVIN RUSSOM
El Monte / Rise (DFA Rmx)
12″ DFA - 8.50 eur 5 eur

LAJ AND QUAKERMAN
Vinyl Frontier
12″ Hairy Claw – 8.50 eur 6 eur

2004: ainda faltava um ano para “The Days Of Mars”, o álbum de Delia Gonzalez e Gavin Russom que tanto celebrámos na altura. A convocação da energia celestial que “El Monte” sugere, ainda, mantém o seu poder celebratório como uma oração que exige braços levantados para o Céu. É tão bom assim. Todos os mais distintos fantasmas de língua alemã que dominaram o Cosmos nos anos 70 são sugados e reconvertidos em nova energia (vale a pena escutar a versão completa aqui). “El Monte” é também uma imagem de local místico por onde as almas precisam de passar a caminho do Nirvana. No lado B, DFA reformulam “Rise” com o tradicional beat associado a LCD Soundsystem, mantendo a expansividade do original bem controlada no enquadramento rítmico que nos faz marchar no tom certo. Ainda assim, é música para grandes espaços.
2007: na Hairy Claw (uma das editoras do pequeno império de Steve Kotey) reaparece uma faixa fundamental na cena disco-house dos 90s: “Vinyl Frontier” e “Lust In Space” tinham aparecido pela primeira vez num maxi da Kami Khazz (editora portuguesa gerida por Pedro Tenreiro e Rui Miguel Abreu), disponível apenas em white label. Esta é, para todos os efeitos, uma reedição. O beat 4/4 constante é enriquecido por percussão afro-latina, bleeps e pulsares alienígenas que tornam a música num assunto sério na pista de dança. Tão minimal quanto uma faixa desta natureza consegue ser sem desvirtuar o groove. brilhante. Duas versões disponíveis no disco. “Lust In Space” foi construída com base num instrumental dos Voyage e assegura o mesmo nível de minimalismo de “Vinyl Frontier”. Tudo bom.

El Monte / Rise (DFA Rmx)

Vinyl Frontier

JAMES COTTON
Oochie Coo
12″ Spectral Sound – 8.95 eur 5 eur

2006. Agora era oficial. O som já estava formado. Esta era uma expressão para além do revivalismo acid house que bateu 2 anos antes. Um culto dedicado à ressuscitação do espírito de 1986, com tudo o que se aprendeu desde então mas com a tradicional malícia (mesmo que involuntária) nestas operações (ver Frankenstein). Beats sólidos que contrariavam a ascendência do minimal, groove ácido só para cabeças fortes, breaks JACK e uma voz sintética que não consegue conter o que sente. Power.

J.T.C.
Pump The Planet
12″ Crème Organisation – 8.95 eur 5 eur

Alguns meses para a frente, já em 2007, e a Crème assumia a vanguarda do movimento com a criação da série Crème JAK. “Pump The Planet” antecede esta série. O tema-título soa como “Oochie Coo” terrivelmente deformado com esteróides, não aceita prisioneiros – ou mata ou deixa fugir. “Trancender” inaugura a linha mais perversa que depois escutaremos melhor em álbuns como “Like No One” (2008) e “Creep Acid” (2011): pura maquinação artificial para trazer os subterrâneos à superfície. O maxi fecha com “Two Hammer”, espécie de homenagem JAK à motorização de Jeff Mills, James Ruskin e outros.

J.T.C.
Basturma Highway + Overnight (Chrome Heads)
12″ Minimal Rome – 8.95 eur 5 eur

Pausa em 2010 para entregar à Minimal Rome duas faixas planantes. “Basturma Highway” tem uma personalidade Italo Disco relativamente polida em relação ao que J.T.C. normalmente exibe, enquanto “Overnight”, já em trip de ácido, consegue fazer passar através das vozes irregulares uma sensação Garage House genialmente complementada com som de flauta como se Bobby Konders ou a Spiritual Life fossem forçados a ceder pedaços seus para esta sessão.

Oochie Coo

Pump The Planet

Basturma Highway + Overnight (Chrome Heads)

BACK STREET BAND
Shake + Let’s Be Lovers
12″ Jenk-Al-Ron Records – 9.95 eur

A data no rótulo é 1982, a origem é Memphis, Tennessee, um dos centros nevrálgicos da cultura pop norte-americana. Soul gravada no Sul com a proposta irrecusável “Let’s Be Lovers” nem sequer formulada em forma de pergunta. É um facto, bitch. O amor está no ar e é sempre sempre clássico. “Shake”, antes disso, tem a guitarra em consonância com a linha de baixo sintética e a habitual frase de “bons tempos” em “the music makes me wanna dance all night” sem dispensar o comando “move your behind left and right and everything will be alright”. É isso que queremos ver. Reedição de 200 exemplares apenas.

THE LONI GAMBLE BAND featuring LISA WARRINGTON
I Like The Way You Do It + Tom Noble edit
12″ PPU – 8.95 eur

O visual de Loni Gamble é um misto de Lionel Richie e popstar africana e a sua música pós-Disco ocupa um lugar especial (oiçam por aí). Neste single, o funk tight dos 80s ainda se assume como épico Disco dos 70s com Lisa Warrington em modo CRU como se Patrick Adams produzisse a voz. O original de 1984 na editora Sound Modification de Filadéfia é reapresentado pela PPU em toda a glória boogie. Música de sedução com guitarra e teclas na frente do groove, quase 7 minutos para dançar de felicidade e deixar os quentes uuuhh e aaahh de Lisa Warrington inebriar os sentidos. “Keep taking me higher ’cause it feels so good”. O edit de Tom Noble reforça o instrumental e dá ênfase às manobras sedutoras da voz.

UNKNOWN / SUPERBS
Africa Bump / Party Together – Tom Noble edits
12″ PPU – 8.95 eur

Origens diferentes para os dois lados neste disco. “Party Together” é um número boogie rápido para a comunhão através da festa: “if we don’t get together we won’t last too long”. A mensagem em desespero é equilibrada por longa sequência instrumental. “Africa Bump” tira o título a um single do Grupo Santa Cecilia mas é alegadamente um original. Lipton Whitaker, da editora Lotus Land e colaborador de Tom Noble esclarece “Must say, this isn’t an edit of Africa Bump by Grupo Santa Cecilia (which is actually a fake moniker for Perez Prado anyway). This is actually an original that I named? after the Perez Prado 45″. Sem quaisquer pistas, partimos para este fogo impossível de conter com um pensamento na cena Bump que contagiou em tempos o funk latino. Basicamente tratava-se de música cujas letras davam directivas sobre como dançar a própria música. Neste “Africa Bump” a ordem é “Get down!”, aberta a interpretação livre por parte de dançarinos sérios. O eterno break acompanhado pelo baixo lembra vagamente “African Blood” de Supermax, mas o jogo de pratos bem alto na mistura e os sopros mais à frente reforçam o efeito selvagem pretendido. Monstro monstro.

Shake + Let’s Be Lovers

I Like The Way You Do It + Tom Noble edit

Africa Bump
Party Together – Tom Noble edit

Também disponíveis:
BOZEMAN & ROBERTS “Working Mama / Grandma”, 12″ PPU – 8.95 eur
GLASS PYRAMID “Glass Pyramid”, MLP PPU – 9.50 eur
THE MIDNIGHT EXPRESS SHOW BAND “Danger Zone”, 12″ Tri-Fire / PPU – 8.95 eur
MINORITY BAND “Tasty Tune”, 12″ PPU – 8.95 eur
ROBBIE M & TERRY PATTON “Tri-Fire Volume 2 1983-1986 “, 12″ PPU – 8.95 eur
VÁRIOS “District Maryland Virginia”, 12″ PPU – 8.95 eur

J.O.Y.
Sunplus
12″ DFA – 9.95 eur 5 eur

Recuar até 2004 significa entrar numa época em que a cena electro já precisava de um pontapé para fora, e a DFA continuava a apontar o caminho certo, com um catálogo quase infalível desde “Losing My Edge” (LCD Soundsystem) e “House Of Jealous Lovers” (The Rapture) dois anos antes. J.O.Y. é barulho alegre feito por K.U.D.O. e Tagaki (Major Force, Mo’ Wax) com a voz de Yoshimi (Boredoms). Combinação 100% japonesa garante quase sempre coisa diferente. “Sunplus” é uma interpretação peculiar do cenário Gang Of Four (oiçam a guitarra) com a voz teen de Yoshimi a transmitir insurreição pop. Na versão DFA do outro lado, o beat é naturalmente mais regular, várias BPMs acima do que normalmente se mistura nas pistas de dança mas no alvo quando precisam de agitar o ambiente num set ou pular em casa enquanto se embonecam para sair de casa.

JAPANESE SYNCHRO SYSTEM
Check It Spread It
12″ Life Line – 8.95 eur 6 eur

2006. Uma série respeitável de maxis no mesmo ano catapultaram Japanese Synchro System para total visibilidade, culminando aqui com duas remisturas de Carl Craig. De novo, visão japonesa ao serviço das mais-valias na música de dança. O original de “Check It Spread It” impõe um feel tribal com palmas jack e canto em língua japonesa que, aqui, acrescenta (e de que maneira) à energia da música. Acompanhem a voz numa constante subida de tom para desaparecer e ficar um beat lento, como hoje é standard na cena house mais “dope”, assistam ao som de pássaros que ajudam à descida antes do final. Carl Craig trabalha duas versões: uma mais esquelética, capturando o sentimento tribal com jogos de percussão minimalistas e a voz utilizada para dar incitar o corpo como numa arte marcial. A segunda versão ocupa um lado inteiro e é o perfeito acompanhamento para o primeiro maxi de Tres Demented – percussão em cima, os mesmos disparos marciais de voz, uma evolução feroz até uma motorização techno perfeitamente arrasadora e imperativa. O disco inclui uma folha com a letra em japonês e respectiva tradução inglesa que termina dizendo “Believe in your way And blaze forward”. Imperdível.

Sunplus

Check It Spread It

Antonio Carlos Jobim «A Certain Mr. Jobim» (DBK), € 7,5
Antonio Carlos Jobim «Wonderful World Of Antonio Carlos Jobim» (DBK), € 7,5
Arthur Verocai «Encore» (Farout), € 6,5
Brigitte Bardot «Brigitte Bardot Sings» (Lilith), € 8,5
Caetano Veloso «Araçá Azul» (Lilith), € 8,5
Califone «Quicksand/Cradlesnakes» (Thrill Jockey), € 6,95
David Axelrod «Seriously Deep» (El Records Acmem), € 6,95
DJ Spooky «Riddim Come Forward – 50,000 Volts Of Trojan Records!!!! [2CD]» (Trojan), € 8,5
Dr John «Desitively Bonnaroo» (DBK), € 8,5
Dr. Hook And The Medicine Show «Sloppy Seconds / Belly Up!» (BGO), € 8,5
Ed Motta «Dwitza» (Whatmusic), € 8,5
Edu Lobo «Sergio Mendes Presents Lobo» (Rev-Ola), € 7,5
Ennio Morricone «Morricone Giallo» (Bella Casa / Cherry Red), € 6,5
Erik Satie «Pieces For Piano / Mass For The Poor / Socrate» (Él / Cherry Red), € 8,5
Fall, The «Live At The Witch Trials [2CD]» (Castle Music), € 6,95
Felt «Poem Of The River» (Cherry Red), € 8,5
Felt «The Pictorial Jackson Review» (Cherry Red), € 8,5
Felt «Train Above The City» (Cherry Red), € 8,5
High Places «High Places» (Thrill Jockey), € 6,95
Isotope 217 «Utonian Automatic» (Thrill Jockey), € 7,5
Isotope 217 «Who Stole The I Walkman?» (Thrill Jockey), € 7,5
Jimmy Cliff «Jimmy Cliff» (Trojan), € 6,95
Ohio Players «Honey / Contradiction» (BGO), € 8,5
Ornette Coleman «Whom Do You Work For?» (Get Back), € 6,95
Ravi Shankar «Transmigration Macabre» (Cherry Red), € 7,5
Rockabye Baby / Queens Of The Stone Age «Lullaby Renditions Of Queens Of the Stone Age» (Baby Rocks), € 7,5
Sea And Cake, The «Car Alarm» (Thrill Jockey), € 6,95
Sea And Cake, The «Glass – Stereolab / Broadcast / Carl Craig rmxs [MCD]» (Thrill Jockey), € 6,5
Sun Ra And His Solar-Myth Arkestra «The Solar Myth Approach Vol. I» (Sunspots / Actuel), € 8,5
Vários «Andy Votel´s Brazilika» (Far Out), € 6,5
Vários «Gilles Peterson – Brazilika: Explorations Deep Inside The Vaults» (Far Out), € 6,5

THEO PARRISH
Sketches
CD Sound Signature – 18.50 eur

THEO PARRISH feat. IG CULTURE
Traffic
12″ Kindred Spirits – 8.95 eur

SUN RA / THEO PARRISH
Saga Of Resistance
12″ Kindred Spirits – 8.95 eur

“Sketches” saiu numa edição de 100 cópias prensadas para o Detroit Electronic Music festival de 2010 e, ainda assim, chegou a algumas lojas para desespero de todos os que não conseguiram um exemplar. O triplo maxi em vinil é agora praticamente inacessível. Esta reedição em CD é, na prática, um novo álbum de Theo. Onze faixas, incluindo três inéditas, reabrem o livro próprio do músico e DJ de Detroit. Muita música estranha, sem pudor em se manter genericamente afastada das pistas de dança, porque Theo P. é dos poucos que não precisa de se reger pelas expectativas para manter a chama acesa. Funk, jazz, house complicada ou simplesmente música rítmica elevada a um desejo de complexidade que, alienando ouvintes, tem a capacidade de viciar quem naturalmente se sente confortável aqui. “Sketches” pode indiciar uma produção mais rudimentar para estas faixas que, no entanto, não soam inacabadas nem a meros esqueletos de coisa maior.
Final de ano assim aquecido por esta motorização do além, com mais dois discos excepcionais:
“Traffic”, com IG Culture, é cortado para maxi a partir de “Sketches” (é a terceira faixa do CD); épico tribal intenso com número de BPMs de techno old school, uma entrada de jazz muito discreta (ouve-se em fundo), som ao vivo e carga hipnótica pronta para a manipulação de equalizador que Theo utiliza nos seus sets e que, aqui, só pode ser imaginada.
Por fim, a reprensagem de um maxi anteriormente limitado, em 2002, com duas versões para Sun Ra. “Saga Of Resistance” incorpora a ciência slow mo dos maxis na Sound Signature por volta do ano 2000. Sun Ra parece acontecer em simultâneo na sala ao lado enquanto Theo P. acompanha essa vibração original com uma trip submarina de 13 minutos, vozes estranhas, batida bem grave, linha de baixo independente e tchac-tchac constante produzido pelas sereias do Grande Cosmos. Virem para o lado B para uma versão reduzida (no som e na duração).

Sketches

Traffic

Saga Of Resistence

CLUSTER
Cluster 71
CD Bureau B – 16.50 eur 12.50 eur
LP 180 gr. Bureau B – 17.50 eur 13.95 eur

Para afastar dúvidas, e se dão algum crédito à revista Wire, este é um dos 100 discos que ajudaram a incendiar o mundo. Em 1971, o álbum homónimo (chamado “71″ porque foi gravado nesse ano) de Dieter Moebius e Hans-Joachim Roedelius criou muitas das bases do som industrial que, poucos anos mais tarde, os Throbbing Gristle viriam a simbolizar. Percebe-se o impacto de uma música arrojada que, sonicamente, parecia mais próxima da música concreta de laboratório do que dos palcos do rock. Cluster, no entanto, avançaram de encontro a um formato mais pop em álbuns posteriores, embora o termo pop deva ser entendido enquanto sonoridade vulnerável a ritmo e melodia e não como base cultural. “71″ está longe ainda dessas experiências, é magnífico na quase ignorância de estruturas reconhecidas na época, aponta os seus objectivos em zonas então desconhecidas, preenche uma folha que estava praticamente em branco.

HANS-JOACHIM ROEDELIUS
Selbstportrait I
CD Bureau B – 16.50 eur 12.50 eur

HANS-JOACHIM ROEDELIUS
Selbstportrait II
CD Bureau B – 16.50 eur 12.50 eur

Metade dos Cluster, Roedelius não esgotava aí a sua criatividade. Durante boa parte da década de 70 gravou virtualmente tudo o que tocava, de forma a captar momentos de inspiração para posterior reciclagem. As gravações eram frequentemente feitas em fita já usada (fita nova era dispendiosa), com pouca preocupação em relação à qualidade sonora. Ouvindo estes dois discos, gravados entre 1973 e 79, mergulhamos num ambiente confortável de isolamento melancólico, descoberta progressiva de caminhos que aproximavam Roedelius de uma espécie de redenção. As pequenas peças em ambos os álbuns (algumas inéditas) não são coisas frágeis – a sua melancolia é perfeitamente sólida, uma fuga calma e programada que, a espaços, alcança o Oriente via orgão Farfisa sem sair das montanhas da Áustria e Sul da Alemanha (já suficientemente longínquas para nós). Talvez seja música para iniciados, falará pouco ao coração de quem não está familiarizado com a evolução do rock alemão nos 70s ou o universo particular de Moebius / Roedelius, mas trata-se de música sem fronteiras, bonita e aberta o suficiente para ser apropriada por quem precise ou simplesmente goste de a preencher com vida imaginada.

Selbstportrait I

Selbstportrait II

MOEBIUS
Blue Moon
CD Bureau B – 16.50 eur 12.50 eur
LP 180 gr. Bureau B – 17.50 eur 13.95 eur

Banda sonora de 1986 para o filme homónimo de Karsten Wichniarz. Toda a tradição Cluster exercitada nas onze peças que ilustram a acção. A própria editora confessa-se triste por esta música estar sujeita aos limites temporais próprios das cenas de um filme, mantendo breves as composições quando estas demonstram ter espaço para maior fôlego. Dieter Moebius apresenta assim uma versão económica da sua visão, música electrónica ainda hoje excepcionalmente apelativa, não dependente das imagens para transmitir emoções (também dizemos isto porque não vimos o filme). “Blue Moon” tem tudo o que se conhece e ama na história de Cluster e dos seus dois membros, nada mais a acrescentar a não ser a infinita variação de cores e ambientes que a música electrónica é capaz de produzir quando nas mãos de músicos imaginativos como Moebius.

MOEBIUS & BEERBOHM
Strange Music
CD Bureau B – 16.50 eur 12.50 eur
LP 180 gr. Bureau B – 17.50 eur 13.95 eur

MOEBIUS & BEERBOHM
Double Cut
CD Bureau B – 16.50 eur 12.50 eur
LP 180 gr. Bureau B – 17.50 eur 13.95 eur

Colaboração de dois álbuns, respectivamente de 1982 e 1984, em que parece completar-se um certo loop de energias disparadas do início dos 70s a partir da Alemanha, recebidas em Inglaterra por Cabaret Voltaire e outros e devolvidas com energia punk adicional para nova reciclagem criativa.
“Strange Music” segue de perto o que Conrad Schnitzler havia feito em 1981 num álbum gravado com o seu filho Gregor, espelhando o material de Cabaret Voltaire da mesma época (”Mix Up e “Voice Of America”, essencialmente). Dieter Moebius e o baixista Gerd Beerbohm transmitem, nestes dois álbuns, uma energia livre e mais extrovertida do que se conhece habitualmente m Moebius ou nos Cluster. Um certo flow pós-punk (e NDW, a New Wave alemã) + o seu característico desafio do formato rock, uma mistura inusitada de dub e free jazz (em “883″) e outras ideias selvagens resultam, nesta colaboração, em momentos de energia especialmente inspirados, uma zona de guerra virtual em que se pode arriscar tirar olhos sem realmente ferir ninguém.
“Double Cut” encontra logo o equivalente fonético mais fiel ao que ouvimos no disco: “Doppelschnitt”, a mesma expressão em alemão, é o título da última faixa, longa (mais de 20 minutos), um épico que precede o techno exploratório da editora Chain Reaction e posteriores legiões de produtores de dub techno mais ou menos domesticado. Aqui, porém, foi forjado e moldado o metal com que se assinalam as guias na auto-estrada remodelada desde os tempos dos Kraftwerk. “Double Cut” tende a ser mais minimalista do que “Strange Music”, até no número de faixas (quatro contra sete), só que a repetição e o sabor mântrico não servem para meditação pausada e sim para alimentar uma saborosa inquietação que nos deixa com vontade de mexer em vez de ficar parados. Nesse sentido, um título como “Narkose” (a terceira faixa) é bastante enganador.

Strange Music

Double Cut

Também disponíves:
CLUSTER Grosses Wasser, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
CLUSTER Grosses Wasser, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
CLUSTER & ENO Cluster & Eno, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
ENO, MOEBIUS & ROEDELIUS After The Heat, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
GURUMANIAX Psy Valley Hill, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
GURUMANIAX Psy Valley Hill, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
HANS-JOACHIM ROEDELIUS Durch Die Wueste, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
HANS-JOACHIM ROEDELIUS Durch Die Wueste, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
HANS-JOACHIM ROEDELIUS Wenn Der Sudwind Weht, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
MOEBIUS Tonspuren, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
MOEBIUS Tonspuren, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
MOEBIUS & PLANK Rastakraut Pasta, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
MOEBIUS & PLANK Rastakraut Pasta, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
MOEBIUS & PLANK Material, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
MOEBIUS & PLANK Material, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
MOEBIUS, PLANK & NEUMEIER Zero Set, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
PHANTOM BAND Phantom Band, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
PHANTOM BAND Freedom Of Speech, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
PHANTOM BAND Freedom Of Speech, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
RIECHMANN Wunderbar. CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
RIECHMANN Wunderbar, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
ROEDELIUS Lustwandel, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
ROEDELIUS Lustwandel, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
ROEDELIUS The Diary Of The Unforgotten – Selbstportrait VI, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
ROEDELIUS The Diary Of The Unforgotten – Selbstportrait VI, LP Bureau B 17.50 eur 13.95 eur
ROEDELIUS Wenn Der Südwind Weht, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
TÄTÄRÄ Maximum Brass, CD Bureau B 16.50 eur 12.50 eur
VÁRIOS Easy Beatles, CD Bureau B 13.95 eur

Algumas combinações Gala Drop para este Natal, para os poucos de vocês que ainda não têm o magnífico álbum de estreia ou o recente 12″ ou, se já têm, podem sempre ficar com a t-shirt e oferecer os discos àqueles amigos eternamente desatentos. O desenho foi feito por Skullux, conhecido, entre outras coisas, pela capa do split RTX / Primal Scream.

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PACK 1 = 34.95 eur
LP “Gala Drop” + 12″ “Overcoat Heat” + T-shirt Gala Drop

PACK 2 = 24.95 eur
12″ “Overcoat Heat” + T-shirt Gala Drop + oferta do CD “Gala Drop”

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NOTAS:
- Quantidade muito limitada de t-shirts disponíveis apenas nos tamanhos M e L;
- A t-shirt não é vendida em separado mas, se quiserem, podem ainda comprar individualmente os discos:

Gala Drop “Gala Drop” CD (Gala Drop) – 12.95 eur
Gala Drop “Gala Drop” LP (Gala Drop) – 13.95 eur
Gala Drop “Overcoat Heat” 12″ (Golf Channel) – 9,95 eur

Eis o que escrevemos antes sobre cada um dos discos:
Gala Drop “Gala Drop” CD (Gala Drop)
Gala Drop “Gala Drop” LP (Gala Drop)
Gala Drop “Overcoat Heat” 12″ (Golf Channel)

Para enquadrar todas estas coisas boas, os Gala Drop acabam de gravar uma mixtape quase só com coisas caseiras (querendo dizer família e amigos) para o site da FACT. Oiçam aqui.

V/A “Heavy Duty Booty Vol. 1″
12″ - 8.50 eur
Mr. B.I.R.D. – (I Got The) Soul Limbo
Mr. B.I.R.D. – (I Feel Like) Shifting Gears
Kid Cholesterol – Superbad
Ill Advised – Dirty Harry meets The Wu (Wild Calm mix)

V/A “Heavy Duty Booty Vol. 2″
12″ – 8.50 eur
Ill Advised – In The Mood (Again) For Dancing
Kid Cholesterol – Superchamp
Mr. B.I.R.D. – The Literal Message
Ill Advised – Mel meets J5 in the mix

Rock Steady Freddie “Heavy Duty Booty Vol. 3″
7″ – 6.95 eur
Rock Steady Freddie – Bohemian Rhapsody (Black Messiah dub)
Rock Steady Freddie – Bohemian Rhapsody

Ill Advised “Heavy Duty Booty Vol. 4″
12″ – 8.50 eur
Ill Advised – Too Cool For Schooly
Ill Advised – Safari Styles
Ill Advised – Rhythm Slaves
Ill Advised – Funky Funky Ermmm

Ill Advised / Mr. B.I.R.D. “Heavy Duty Booty Vol. 5”
12″ – 8.50 eur
Ill Advised – What You Can Bring The Freak?
Ill Advised – Where Are You
Mr. Bird – Turning It Out
Mr. Bird – Scooby Snacks

Mr. B.I.R.D. “Funky Honey / Octopus Blues“
7″ – 6.95 eur
Mr. B.I.R.D. – Funky Honey
Mr. B.I.R.D. – Octopus Blues

Ratas Calientes*

Frank Zappa foi um dos mais importantes músicos do século XX; é essencialmente um compositor que usa o rock, o jazz, a pop, a música electrónica ou a música orquestral como veículo. Conseguiu construir uma carreira musical totalmente independente, na América, pouco dada a subsídios ou outras alcavalas estatais. Criou a sua editora e geria os grupos rock como uma empresa: ensaiavam todo o dia durante vários meses. Quando iam para o palco tocavam com uma força e ligação impossíveis. Editou perto de 80 discos (tendo deixado alguns preparados para edição póstuma), vários filmes, vídeos e um livro.

A sua música tem um olhar irónico, de sobrancelha levantada. É pensativa e ao mesmo tempo directa, feita de um humor perspicaz. Frank Zappa é um músico de três segundos: o tempo necessário para o identificarmos porque o seu som, os arranjos, o virtuosismo na guitarra eléctrica, uso da percussão e de todos os sons para alimentar a música – com uma paixão especial pelos feios e gordurosos – tornam-no absolutamente único e original.

Experimentou sempre, nunca procurou o conforto dos cânones da indústria, das normas musicais ou do lógico e popular. Tocou com músicos excepcionais que, com ele, são mais interessantes: George Duke, Steve Vai, Adrian Belew, Jean-Luc Ponty, Chad Wakerman, Terry Bozio. Criticou os democratas e os liberais, o uso de drogas, os movimentos homossexuais, as feministas, o machismo, o conformismo, os hippies e os freaks, a religião, o sindicalismo, toda a indústria discográfica e as pop stars particularmente, o disco sound, o jazz e o rock . Zappa é um mundo aparte.

Gravado entre Agosto e Setembro de 1969,”Hot Rats” é um dos seus discos fundamentais; é-o também para a história do rock e do jazz porque é o primeiro disco de “fusão” jazz/rock. Assinado pelo próprio, e não pelos Mothers Of Invention como tinha acontecido até então (se bem que o disco é basicamente uma colaboração Zappa/Ian Underwood, o clarinetista/saxofonista/teclista dos Mothers), prenuncia o desmembramento do seu primeiro grupo que, no final desse ano, estava extinto. “Hot Rats” foi um disco minimamente bem sucedido comercialmente na Europa e em particular na Inglaterra, onde teve êxito e onde é, provavelmente, o álbum mais conhecido de Zappa.

Tem um som metálico, apopléctico, como se fosse um mundo melodioso mas devasso. A guitarra parece uma navalha de barba e inventa uns riff’s excêntricos. A produção densa mas nítida, a instrumentação alegre e expansiva, a secção rítmica de excelência, fazem com que os sons ablusados do violino de Sugarcane Harris, a voz de Captain Beefheart e arranjos cheios de humor, criem uma sonoridade única e que marcaria bastante o som de Zappa até ao final dos anos 70. A guitarra de Zappa está particularmente melódica e criativa neste período, o disco dá cãibras de prazer.

A capa enfatizava o espírito cruzado do disco (e o humor, claro): uma imagem ambígua de Cal Schenkel/John Williams, mostra um zombie freak a sair de uma cova/campa… em rosa. Por cima Hot Rats! Um imbróglio prodigiosamente atraente.

* Edição mexicana

Remessa de final de Verão da Finders Keepers. Jacky Chalard é o prato forte, disco de 1974 recuperado com toda a dedicação da editora (a edição em vinil é óptima, estamos sem stock de momento, mas dentro de duas semanas recebemos mais, façam os vossos pedidos). Há ainda em CD e LP a compilação dedicada à editora de kraut Kuckuck e a edição em CD (vinil está esgotadíssimo) da excelente compilação em volta de JP Massiera, “Midnight Massiera“. Chegou também “Absolute Belter” em vinil e mais algumas reposições. Dentro de semanas há mais novidades (escutem no “em breve” no nosso site), incluindo os dois primeiros maxis da série Cache, em volta de uma espécie de disco-psych-rock.

JACKY CHALARD
Je Suis Vivant, Mais J’ai Peur De Gilbert Deflez
CD Finders Keepers – 16.50 eur 13.50 eur
LP GATEFOLD Finders Keepers - 17.50 eur 14.95 eur (ESGOTADO, MAIS STOCK BREVEMENTE – ACONSELHA-SE RESERVA.)

Quem é Gilbert Deflez? Andy Votel explica com humor, no livreto de “Je Sus Vivant, Mais J’ai Peur” que era um nome “ungoogleable” até há altura do anúncio desta edição da Finders Keepers. Deflez emprestava a voz para novelas de ficção científica na rádio durante os anos 60/70. Jacky Chalard, membro dos Dynastie Crisis (conhecidos pelo fantástico tema “Faust 72? presente na banda-sonora de “Ocean’s 12?), ao conhecer Deflez resolveu musicar uma ficção narrada pelo radialista. O resultado é este “Je Sus Vivant, Mais J’ai Peur De Gilbert Deflez”, editado em 1974, disco sobre o qual se encontra pouca informação, algo desajustado à época em que saiu e remetido para o esquecimento e prateleiras de coleccionadores. Vem referenciado como um encontro entre “Melodie Nelson” e “Planète Sauvage” e não anda muito longe disso. É uma narrativa psych de ficção científica, onde os ambientes criados por Chalard se deixam invadir pela voz perfeita de Deflez. Somos colocados numa qualquer viagem espacial, onde uma voz nos lembra frequentemente “Je sus vivant, mais j’ai peur” (”Estou vivo, mas tenho medo”), ideia que não é difícil de associar ao homem do século XXI. A edição original trazia ilustrações de Enki Bilal no interior da capa, reproduzidas na edição em vinil agora reeditada pela Finders Keepers. Perde-se isso no CD, mas ganham-se três temas extra, sendo um deles (”Corto Maltese”, o que tem voz) maravilhoso (e quem gostar, atenção ao maxi de Jacky Chalard que vai sair em Setembro também na Finders Keepers). Essencial.

VÁRIOS / JEAN-PIERRE MASSIERA
Midnight Massiera
CD Finders Keepers – 16.50 eur 13.50 eur

Obsessão mais ou menos recente: Jean-Pierre Massiera. A crescer conforme o seu trabalho tem vindo a ser recuperado, tanto pela canadiana Mucho Gusto (alguns LPs e duas compilações essenciais, “Psychoses Freakoid” e “Psychoses Discoid”) como pela britânica Finders Keepers (7?, o álbum de Horrific Child e este “Midnight Massiera”). As compilações da Mucho Gusto dividem bem as duas grandes fases de Massiera, uma dedicada a um lado mais psych-rock conceptual e outra à sua fase disco, ambas singularmente esquizofrénicas. “Midnight Massiera” não é recente, mas só agora conseguimos deitar mão a alguns exemplares. Une os dois mundos e é até ao momento o melhor agrupamento de temas do produtor e músico francês (de lamentar apenas a exclusão de temas que produziu para Soraya). Criador de um universo único durante os anos sessenta e setenta, música que traz logo à cabeça criaturas disformes e planetas repletos de luxúria e álcool (em muitas das fotografias existentes de Massiera ele surge com uma garrafa na mão). “Midnight Massiera” é uma perfeita amostra do seu trabalho; há uma coesão ao longo dos 18 temas que quase desvirtuam o termo compilação e se oferecem como um álbum ultra-conceptual. Há canções absolutamente magníficas de Chico Magnetic Band (um Jimi Hendrix torradíssimo), Les Maledictus Sound, Basile, Visitors, Human Egg e a essencialíssima “Space Woman” de Hermans Rockets/Venus Gang.

01. Visitors “Visitors” 02. S.E.M. Studios “Ivresse Des Profondeurs” 03. Jesus “L’Electrocute” 04. Les Chats “Bizarre” 05. The Starlights “Mao Mao” 06. Basile “Itubo Del Anno” 07. Chico Magnetic Band “Pop Or Not” 08. Les Maledictus Sound “Kriminal Theme” 09. Jesus “Songe Mortuaire” 10. Basile “Engins Bizarres” 11. Human Egg “Onomatopaeia” 12. Les Monegasques “Psychose” 13. Chris Gallbert “Sing Sing” 14. Hermans Rockets “Space Woman” 15. Piranhas “La Turbie Pirhanienne” 16. Atlantide “Egg” 17. Les Maledictus Sound “Inside My Brain” 18. Afterlife “Sevret La Vielle Dame”

VÁRIOS
Cloud Cuckooland
CD Finders Keepers – 16.50 eur 13.50 eur
2LP Finders Keepers – 21.50 eur 17.50 eur

Desconhecida para a maioria, a Kuckuck foi uma editora independente com uma longa duração de vida. A cargo do alemão Eckart Rahn, ajudado por Mike Sondeck e Sam Spence (de quem falámos há umas semanas, sobre “Sam Spence Sounds) foi até meados dos anos 1970 um espaço de exploração no rock alemão, enquadrando-se como é óbvio no krautrock e no kosmiche, por necessidade do tempo. Esta compilação, dedicada ao catálogo da editora até 1974, centra-se em sons dessa natureza. Mas os nomes são-nos praticamente todos desconhecidos, os sons podem ouvir-se  como kosmiche, mas quase tudo está mais próximo de uma ideia de library music, reflexo da influência de Sam Spence e dos Moog que levou dos Estados Unidos para a Alemanha. Algo atípico em relação àquilo a que estamos habituados no rock alemão deste período, mas valente no campeonato da library music.

01. Antiteater “Opening” 02. Ihre Kinder “Stunden” 03. Out Of Focus “See How A White Negro Flies” 04. Sam Spence “Water World” 05. Ernst Schultz “Paranoia Picknick” 06. Sonny Hennig “1000 Tips zum Uberleben” 07. Ernst Schultz “10 Finger Blind” 08. Ihre Kinder “Komm Zu Dir” 09. Deuter “Der Turm” 10. Sam Spence “Ringo” 11. Antiteater “Memorn (Der Amerikanische Soldat)” 12. Armegeeddon “Oh Man” 13. Sam Spence “World As One” 14. Dueter Night “Rain” 15. Ernst Schultz “XY” 16. Lied Des Teufels “Nichts” 17. Antiteater “Intermezzo” 18. Out Of Focus “Blue Sunday Morning” 19. Ihre Kinder “The Dice” 20. Antiteater “Trauer La Mandragola”

REENTRADAS DESTA SEMANA:

Chris Harwood “Nice To Meet Miss Christine [LP]” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 17.50 14.95
Chris Harwood “Wooden Ships / Hear What I Have To Say [7"]” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 6.50 5.50
Jean-Claude Vannier “L´Enfant La Mouche Et Les Allumettes [7"]” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 6.50 5.50
Lubos Fiser “Valerie And Her Week Of Wonders” (Finders Keepers) Bandas Sonoras, € 16.50 13.50
Maledictus Sound “Wedding Party [7"]” (Finders Keepers) Disco, € 6.50 5.50
Selda “Selda” (Finders Keepers) Pop/Rock, €  16.50 13.50
Vários “Absolute Belter [2LP]” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 21.50 17.50
Vários “Cross Continental Record Raid Road Trip [2LP]” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 21.50 17.50
Vários “Pomegranates” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
Vários “Pomegranates [2LP]” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 21.50 17.50
Vários “The Sound Of Wonder! – The First Wave Of Plugged-in Pop At The Pakistani Picture House” (Finders Keepers) Funk, €  16.50 13.50
Vários “The Sound Of Wonder! – The First Wave Of Plugged-in Pop At The Pakistani Picture House [2LP]” (Finders Keepers) Funk, € 21.50 17.50
Vários “Well Hung – Funk-Rock Eruptions From Beneath Communist Hungary – Volume I” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
Vários “Well Hung – Funk-Rock Eruptions From Beneath Communist Hungary – Volume I [2LP]” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 21.50 17.50

AINDA EM STOCK:

Billy Green “Stone [LP]” (Finders Keepers) Funk, € 17.50 14.95
Ersen “Ersen” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
Galwad Y Mynydd “Galwad Y Mynydd” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
J. P. Massiera “Horrific Child” (Finders Keepers) Pop/Rock, €16.50 13.50
J. P. Massiera “Horrific Child [LP]” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 17.50 14.95
Jean Claude Vennier “L´Enfant Assassin Des Mouches” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
John Hill “6 Moons Of Jupiter” (Finders Keepers) Jazz, € 16.50 13.50
John Hill “6 Moons Of Jupiter [LP]” (Finders Keepers) Jazz, € 17.50 14.95
Mustafa Özkent “Genclik Ile Elele” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
Sam Spence “Sam Spence Sounds” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
Science Fiction Dance Party “Dance With Action [LP]” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 17.95
Vampires Of Dartmoore, The “Dracula´s Music Cabinet” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
Vários “Absolute Belter” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
Vários “B-Music – Drive In, Turn On, Freak Out” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
Vários “Welsh Rare Beat” (Finders Keepers) Funk, € 16.50 13.50
Vários “Welsh Rare Beat 2” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50
Vários “Willows Songs” (Finders Keepers) Pop/Rock, € 16.50 13.50

Novamente, a parceria Drag City / Galactic Zoo surpreende. Através de reedições de discos do universo folk/psych/garage norte-americano, têm revelado nomes desconhecidos, surpreendentes, regra geral perdidos em edições de prensagem privada ou escassa para abastecer o mercado futuro. Depois de discos de J.T., George-Edwards Group, chegam-nos agora os Spur, autores de um dos discos mais procurados do universo psych americano, “Spur Of The Moment”. Este “Spur Of The Moments” é uma espécie de best-of da banda, com os melhores temas de “Spur Of The Moment” (e são, garantidamente, os melhores) e outro material igualmente impressionante. O mais admirável nesta edição é a versatilidade entre géneros que os Spur se movimentavam. Entre 1969-72 fizeram folk, garage, psych e country a piscar o olho aos Grateful Dead. Alguns temas são poderosos, como “Modern Era” ou “Time Is Now” e, no seu todo, “Spur Of The Moments” é um reflexo de um período de ouro da família do rock e do blues norte-americano. Uma edição imperdível (até porque, nestes lançamentos, a Drag City edita sempre em quantidades limitadas; ao contrário de seu próprio catálogo), mais uma iguaria que nos chega de uma editora que tem um olho que nunca falha quando olha para o passado. E há bónus: no LP estão incluídas as liner notes de “Spur Of The Moment”, de humor refinado à volta da gravação do disco e do resultado.

Nos dias de hoje, o nome de Kris Kristofferson fará eco apenas para quem segue com atenção o cinema americano – foi actor para Scorsese e Peckinpah, por exemplo. Contudo, até há pouco tempo, o seu nome também era relevante no panorama musical (talvez mais por “A Star Is Born”), sendo ainda considerado hoje uma lenda do country, graças a “Me And Bobby McGee”, por exemplo. A história da sua luta pela música também poderia inspirar um bom biopic: foi contínuo na Columbia, numa altura em que tanto Johnny Cash ou Bob Dylan gravavam os seus álbums marcantes. Enquanto desempenhava as suas tarefas de limpeza, Kris Kristofferson tentava inspirar-se no mundo que o rodeava, absorvendo os génios e as criações que passavam pelos estúdios, tudo isso enquanto começava a escrever as suas próprias canções – Johnny Cash, Janis Joplin, Ray Stevens ou Bob Dylan foram alguns dos muitos músicos que cantaram as suas obras. Contudo, até à edição do seu segundo álbum em 1971 e uma ida ao festival de Isle Of Wight (depois de uma primeira tentativa frustante), o sucesso parecia apenas aparecer à sua frente na boca de outros cantores. Com a benção do próprio músico, a Light In The Attic celebra as 50 edições lançando o seu maior disco até à data. Uma recolha de demos gravadas entre 1968 e 72, nunca publicadas ou ouvidas, quando Kristofferson era mais solicitado como fazedor de hit singles do que um autor de maiores méritos. O lado instrospectivo e íntimo, e muito mais biográfico que as suas “outras obras” – ouça-se a versão original de “If You Don’t Like Hank Williams” para se perceber a passagem do tempo -, é o que mais assombra nesta colecção, refazendo um pouco a história que possuíamos deste texano nascido em 1936. Como sempre, edição exemplar com um livro de 60 páginas com fotos, biografia, tutorial do próprio Kristofferson às suas canções e testemunhos de Dennis Hopper e Merle Haggard. Histórico!

Longe, muito longe, de serem estranhos, People Like Us e Wobbly decidiram unir algumas peças soltas dos muitos anos de colaborações e diálogos, forçando aquilo que pareceria ser apenas mais uma compilação. Errado, claro. Seria muito ingénuo da parte de Vicki Bennett e Jon Leidecker – e da nossa – julgar que a matéria prima não seria tocada e manipulada vezes sem conta mais uma vez. Bastaram poucas sessões ao vivo para as coisas encaixarem todas num festim plunderphonic de proporções épicas. Mas há uma noção de composição que puxa o luxoo deste disco, como se fosse mais importante o fim do que os meios. E, mesmo que isso tenha sido sempre algo que tenha acontecido, agora há um maior foco e atitude, provavelmente fruto de mais de 12 anos de trabalho conjunto. Exotica, ping-pong de samples, música ambiental caleidoscópica, The Carpenters, muito humor, tudo dentro de um shaker de cocktails que não faria sentido estar noutra editora que não na Illegal Art. Já agora, relembramos que os planos do catálogo é extingirem os seus discos no final deste ano, portanto… Se hesitarem, estarão fora de jogo.

São apenas dezassete minutos de música, mas já muito fizeram para chamar a atenção de público e imprensa. A estreia de Paus estava prometida há muito, sem que tivesse a desnecessária praga viral, e agora que está cá fora pode-se prever que este EP seja o primeiro passo de um muito interessante e original projecto musical português. Quim Albergaria, Hélio Morais, Shela e Makoto Yagyu formam o quarteto que tem como particularidade duplicarem a bateria e os teclados, provocando inevitavelmente uma trip violenta e rítmica que nos faz lembrar a arquitectura de Battles e as prezes ao céu de Boredoms. Pode – e deve – faltar escorrer muita tinta, mas o que já ouvimos aqui promete encher-nos de orgulho quando pudermos ouvir mais de Paus. Por agora, “Mudo E Surdo”, o tema que fecha o EP, parece concatenar todas as qualidades deste projecto num épico perfeito de assombrosa poesia sónica. Queremos mais disto.

Com as devidas distâncias adequadas a uma década, os Arcade Fire estavam para os 00s como uns Radiohead nos 1990s. Devidas distâncias porque a nível de inovação no universo mainstream da pop/rock não há comparação possível (os Radiohead foram e serão sempre mais influentes); mas há um carácter épico de satisfação de multidões que é comum às duas bandas. E de um certo modo, conseguiram atrair o público numa escala global, da mesma forma que, vá lá, os dEUS fizeram por cá a uma outra geração. “The Suburbs” é o terceiro álbum, depois do fenómeno “Funeral” e de “Neon Bible”, e é um álbum que soa ao fecho de um ciclo. O som dos Arcade Fire continua distinto do restante universo pop/rock, há, de facto, uma proporção épica nas suas canções que muitos se esforçam por alcançar, mas só eles conseguem exprimi-la de um modo eficaz em canções de 3/4 minutos. Este é também um disco muito mais conceptual, em volta dos subúrbios e do imaginário – sobretudo da América do norte – que os rodeia, como espaço de conflito, desgaste e revolta adolescente, mas também de inspiração e influência geracional. Poderia ser um disco demasiado fechado, mas é difícil encontrar uma canção que siga um esquema semelhante a outra, ou alguma que não revele uma influência diferente (especial atenção para a genial “Suburban War”, a piscar o olho a Springsteen). E do mesmo modo como se distanciaram dos subúrbios, todos iguais, os Arcade Fire decidiram desenvolver a capa em oito versões com cores diferenciadas e temos quatro dessas oito disponíveis.

CHARANJIT SINGH
Ten Ragas To A Disco Beat
2LP Bombay Connection - 22.50 eur

É um dos achados do ano. Edo Bouman numa viagem à Índia descobriu este “Ten Ragas To A Disco Beat”, assinado por Charanjit Singh, um compositor de Bollywood. Gravado em 1982, tem-se insistido ao longo deste ano que Singh definiu o acid house, três anos antes de “Jack Trax” de Chip E ter sido editado (referido muitas vezes como o primeiro disco house) e cinco antes do primeiro tema de acid house, “Acid Trax” (Phuture). Independentemente desse registo visionário – que cada um lerá como quer -, o que é impressionante é Singh ter chegado a este som, quando muitas das referências que influenciaram o house não chegavam à Índia, e o contacto com o disco dar-se com uma meia dúzia de títulos mais populares. Em “Ten Ragas To A Disco Beat”, Singh usou um Roland TR-808 e um TB-303 para recriar ragas clássicas numa versão disco. O resultado, apesar de não ser muito heterogéneo ao longo de dez temas, é surpreendente e em alguns temas realmente visionário (”Raga Yaman” e “Raga Madhuvanti”).

BEST COAST
Crazy For You
CD Wichita - 16.50 eur

No ano passado, Bethany Cosentino e Amanda Brown resolveram acabar com as Pocahaunted (contudo, ainda foi editado neste ano o óptimo “Make It Real”) e cada uma seguiu o seu caminho. Cosentino rapidamente deu nas vistas como Best Coast, lançando uma série de canções lo-fi em 7″ limitados, cujo valor no mercado subiu de acordo com o estatuto de culto e de hype em volta deste novo projecto. Expressão disso é a edição original deste “Crazy For You” ter lugar na Mexican Summer, editora influente no ramo da chillwave e todas as suas vertentes, cujos lançamentos são limitados, bem tratados, e com uma alta valorização no mercado pouco depois de esgotarem (que é muito frequente acontecer). Best Coast enquadra-se na chillwave pelo regresso ao passado e não tanto por comparações de som. As suas canções são joviais, vagueiam pelo sol da costa oeste dos Estados Unidos e estão contaminadas por um espírito do rock feminino de finais dos anos 80 até meados dos 90. Pop formatada em três minutos, tudo delineado de um modo tão simples que somos afectados por uma nostalgia elementar em volta de guitarras: há muito tempo que não as ouvíamos assim num lote extenso de canções. Tão afastadas de compromisso, adolescentes num registo inocente como o dos Belle & Sebastian (mas não tão trabalhado e pensado como o destes). É o disco que leva o rótulo de cliché de disco de Verão, porque é mesmo assim: “Crazy For You” é feito com Sol para o Sol. Ao lado de “Before Today” de Ariel Pink, este é um dos melhores discos de canções do ano.

VÁRIOS
Horse Meat Disco II
CD Strut - 15.95 eur
2LP Strut – 17.50 eur

A desgraça em que o Disco se encontrou, as imitações, palhaçadas e clichés repetidos em mais de 20 anos de “cultura retro”, festas temáticas e nostalgia, tudo isso é minimizado com engenho nas noites Horse Meat Disco, um produto de Londres para o mundo. O Lux, em Lisboa, acolheu HMD em 2010 com residência mensal, e acreditem que aqui está o expoente do – se lhe quiserem chamar assim – revivalismo Disco. Matéria underground é sabiamente conduzida à superfície sem comprometer as características universais que toda a gente reconhece no género. Cyclades, Scherrie Payne, Lourett Russell ou Electra são nomes suficientemente obscuros para manter interessados os iniciados mas a música, mesmo com as particularidades que a distinguem facilmente da banalidade, dirige-se a toda a gente. Banda-sonora ideal para tirar notas e procurar os discos, se vocês forem irrecuperáveia como nós, mas sobretudo para ouvir alto e sentir uma energia genuína que, em termos de celebração, a música popular ocidental parece ter perdido há muito.

VÁRIOS
Watch How The People Dancing – Unity sounds from the London dancehall, 1986-1989
CD Honest Jon’s – 16.50 eur 12.50 eur
2LP Honest Jon’s – 16.50 eur 13.50 eur

O núcleo jamaicano em Inglaterra preservou naturalmente a sua cultura musical (que influenciou, aliás, agitadores punk como John Lydon, Clash, as Slits ou Pop Group). rapidamente se criou um circuito de importação directamente da Jamaica mas foi quando a produção começou a ser feita já em Inglaterra que as coisas começam a ficar sérias e sólidas. Para além da música mais próxima das raízes, começou a produzir-se com a cabeça no futuro, como Adrian Sherwood e a On-U Sound, mas os próprios jamaicanos e seus herdeiros mantinham tudo vivo não só com a sua presença in loco mas sobretudo com a música que também faziam já fora da Jamaica. esta colectânea foca-se no período 1986-89, quando o som digital do dancehall já se ouvia em maior escala, e privilegia produções caseiras feitas na zona de Londres ao mesmo tempo em que explodia a cultura rave e os seus subgéneros começavam a ganhar nomes. As bases musicais para estes temas são simples, compostas em Casios lo-fi e outros instrumentos electrónicos básicos, cruzam por vezes com o som bleep da house e com a cena ‘bass’ desenvolvida mais tarde, as vozes são suaves e pouco ou nada ligadas à expressão rude boy mais cerrada das estrelas do dancehall. “Watch How The People Dancing” inclui um livreto de 40 páginas com entrevistas e fotos, o som é masterizado por Moritz Von Oswald e o resultado são momentos românticos que, mesmo sem as vozes, são totalmente acessíveis através das versões instrumentais que quase todos os temas aqui têm.

HEAVEN 17
Penthouse And Pavement
LP Virgin – 5 eur
Exemplares originais de 1981 em excelente estado

Este álbum pertencia a uma zona de ninguém, em 1981. Enturmados com a vaga de Novos Românticos ou synth pop da época, os Heaven 17 sobressaem ainda hoje, retrospectivamente, pelo som a meio caminho entre soul e a pop obscura dos Human League de “Reproduction” e “Travelogue”. Sendo de Sheffield, é possível que a cena Northern Soul, muito presente no norte de Inglaterra, tenha influenciado Martin Ware e Ian Craig-Marsh. Ambos foram fundadores de Human League mas saíram antes de “Dare”. A voz grave de Glenn Gregory não só substituiu perfeitamente Phil Oakey como personalizou os Heaven 17 enquanto banda pop que, em “Penthouse And Pavement”, se estreava com uma mensagem política imediatamente censurada pela BBC: “(We Don´t Need This) Fascist Groove Thang)” falava abertamente da eleição de Ronald Reagan e da conjuntura Thatcher em Inglaterra sobre um fundo electrónico carismático como poucos instrumentais pop de então.
A capa publicitava a British Electric Foundation (espécie de projecto de estúdio / publishing do próprio grupo) como uma empresa próspera, comentário visual ao reinado de camisa e gravata dos yuppies nos anos 80. “Play To Win”, de facto. Esse é o título de uma das melhores canções no álbum, um genial groove boogie sintético que, com “Soul Warfare” e “Penthouse And Pavement”, aperfeiçoa um género híbrido de soul electrónica branca que poucos conseguiram igualar, incluindo os próprios Heaven 17 – o álbum seguinte, “The Luxury Gap”, ainda tem um par de canções memoráveis, mas a partir daí o grupo é engolido pela pop genérica dos 80s.
O lado B de “Penthouse And Pavement” tem segmentos arrojados especialmente cativantes para quem gostava da banda por causa da electrónica. É nesse lado que se encontram “Geisha Boys And Temple Girls”, “Let’s All Make A Bomb”, “The Height Of The Fighting”, “Song With No Name” e “We’re Going To Live For A Very Long Time”, todos clássicos. Álbum fundamental em qualquer discografia pop, temos alguns exemplares da edição alemã a preço convidativo.

VINIL:
Appaloosa “The Day We Fell In Love – Todd Edwards rmx [12"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5
Chew Lips “Salt Air – Jupiter, Two Door Cinema, Dekker & Johan rmxs [12"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5
Chew Lips “Solo [12"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5
Crystal Fighters “Xtatic Truth – Maybb / Magistrates / Renaissance Man rmxs [12"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5
Delphic “This Momentary – Parallels, Golden Bug, Radioproof rmxs [12"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5
Etienne de Crécy et Monsieur Jo “Hanukkah – Beni / Les Petits Pilous rmxs [12"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5
Fantastic Plastic Machine “Reaching For The Stars (Maw Rmx) [12"]” (Kitsune), € 8,5 € 5
I Scream Ice Cream “Trust Tissue / Closing Time Closing In [12"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5
La Roux “In For The Kill – Lifelike rmx [12"]” (Kitsuné), € 7,95 € 5
Pin Me Down “Cryptic [12"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5
Playgroup / Lacquer “Mad Love / X [12"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5
Two Door Cinema Club “Something Good Can Work [7"]” (Kitsuné), € 6,5 € 4
You Love Her Coz She´s Dead “Inner City Angst EP [10"]” (Kitsuné), € 8,5 € 5

CD:
Cazals “What Of Our Future” (Kitsuné), € 12,95 € 7,5
Vários “Gildas & Masaya – New York” (Kitsuné), € 12,95 € 7,5
Vários “Kitsuné Maison Compilation 4” (Kitsuné), € 12,95 € 7,5
Vários “Kitsuné Maison Compilation 6: The Melodic One” (Kitsuné), € 12,95 € 7,5
Vários “Kitsuné Tabloid – Compiled & Mixed By Digitalism” (Kitsuné), € 12,95 € 7,5
Vários “Kitsuné Tabloid By Phoenix” (Kitsuné), € 12,95 € 7,5
Vários “Kitsuné X” (Kitsuné), € 12,95 € 7,5

Bob Foster “Jingles + Programme Cues / Volume 9 [LP]” (1987) LP (KPM1386), € 10
- 64 jingles e spots: exercício físico, discoteca, máquinas, viagem, etc. Tudo como novo!
Bob Foster “Positive Image – New directions in communications [LP]” (1985) LP (KPM1349), € 10
- Library Music: Easy-going funk, Exhilarating action, Light, propulsive theme over running sequencer patterns, etc. Como novo!
Jack Daniels “Jingles + Programme Cues / Volume 7 [LP]” (1986) LP (KPM1360), € 10
- 64 jingles e spots sob variados temas como romance, tropical, etéreo, optimista, etc. Tudo como novo!
Jeff Newman “Jingles, Stings and Things [LP]” (0) LP (SON233), € 8
- “Contemporary Jingles, Stings, Idents, Effects & Station Breaks reflecting the lifestyle of today´s rising Pop-Generation”. Capa e vinil impecáveis! Anos 80, provavelmente.
Shorties, The “The Spots Of Metropolis – Cuts, Spots, Jingles [LP]” (1987) LP (29002), € 5
- Dezenas de spots e jingles (ritmos, ambientes, etc.) mas nada relacionado com o filme Metropolis. Tudo como novo!
Tomita “Pictures At An Exhibition [LP]” (1975) LP (APL1-0838), € 5
- Capa excelente apenas com pequeno rasgão. Vinil impecável! Versão electrónica da obra de Mussorgsky.
Vários “A Field Guide To The Bird Songs Of Britain And Europe [LP]” (1969) LP (RFLP5001), € 10
- Sons de pássaros gravados nas décadas de 50 e 60, informação detalhada no interior. Vinil impecável!
Vários “American Indian Ceremonial And War Dances [LP]” (0) LP (EVEREST3336), € 10
- Sem data mas seguramente da década de 60, pelo aspecto/material da capa exclente (apenas umas marcas de esferográfica no verso). Vinil como novo!
Vários “Calls Of The Wild – Stereo record of birds and animals of Africa [LP]” (0) LP (AV1), € 8
- Ano indeterminado, provavelmente década de 60 ou 70. Pequeno resíduo de autocolante na capa, vinil como novo!
Vários “Cuts & Media Music V – Jingles, intros & endings, commercials (spots), links & bridges [LP]” (1979) LP (SELECTEDSOUND9071), € 8
- Editora alemã de Library Music. Capa de luxo em tom cobre espelhado + vinil, tudo como novo!
Vários “Die Hifi-Stereo-Kulisse [2LP]” (1977) 2LP (2652096), € 10
- 63 sons e efeitos electrónicos: aviões, barcos, guerra, comboios, animais, automóveis, relógios + efeitos electrónicos. Vinil como novo, capa gtefold excelente.
Vários “Jingles II 014 – Dance And Disorder [LP]” (1986) LP (ATMOS014), € 10
- Library Music, contribuição de Geoff Downes (ex-Buggles) e Luis Jardim (lembram-se do primeiro juri do concurso Ídolos?). Tudo como novo.
Vários “Ochen´ Priyatno – a BBC Radio course for beginners in Russian: programmes 1 to 10 [LP]” (1974) LP (OP189/190), € 5
- Curso de Russo. Capa em muito bom estado, com ligeiras marcas apenas, vinil como novo!
Vários “Sound Effects – Disasters [LP]” (1977) LP (INT128.002), € 8
- Edição alemã. Sons de indústria, casa, fogo, terra, ar e água, catástrofes, etc. Capa e vinil impecáveis!
Vários “Spectacular Sound Effects In Stereo -CE- [LP]” (0) LP (844026PY), € 7
- 45 efeitos sonoros: aviões, helicópteros, máquinas, crianças, trânsito, armas, etc. Vinil excelente, capa com marca de esferográfica, espinha com algum desgaste.
Vários “Super Stereo Demonstration -CM- [LP]” (1966) LP (88143DY), € 6
- Música orquestral e standards para teste stereo. Resíduo de autocolante pouco importante em capa excelente. Vinil como novo!
Vários “The Royal Wedding -CA- [LP]” (1981) LP (REP413), € 8
- Gravação oficial da BBC do casamento de Carlos e Diana. Autocolantes na capa de resto impecável (gatefold). Vinil como novo!

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É inevitável transformarmos o nosso amor por discos numa oferta criteriosa que representa parte do imenso espólio da música pop e de dança dos últimos 30 anos. A produção nova e recente não é suficiente, na loja, para traduzir o alcance do nosso interesse e afecto pela arqueologia dedicada, e não existem reedições em quantidade para voltar a colocar no mercado muitos discos que achamos bons e já não são fáceis de encontrar.

Boogie, techno analógico dos anos 90, electro-funk, disco (real right!), cosmic, house de Chicago, pop, soul, hip hop, exemplares originais (não necessariamente em segunda mão) para DJs que procuram sair do groove da moda e melómanos ainda (ou de novo) apaixonados por vinil. Os preços são, na sua maioria, de utilizador e não de coleccionador.

Estado de conservação do vinil:
- Os discos listados estão geralmente em bom ou muito bom estado. Muitos deles nunca foram tocados, alguns eram stock parado em lojas ou parte da colecção de particulares que os estimavam;
- Tenham em conta que alguns discos foram fabricados há mais de uma ou duas décadas, é normal que um ou outro apresentem marcas de manuseamento. O estado dos discos é considerado bom na perspectiva de utilização e partilha de música – embora vários exemplares imaculados estejam nesta listagem, não procurem aqui, por regra, vinil em condição perfeita de coleccionador.

Estado de conservação das capas:
- Tenham em conta que algumas capas têm vida de prateleira ou armazém superior a uma ou duas décadas, é natural que possam existir pequenos defeitos (marcas de preços, rugas ou a simples vida prolongada). É frequente os discos estarem novos e as capas em mau estado. Essas são normalmente genéricas (totalmente brancas ou pretas) e temos a preocupação de as substituir por capas brancas totalmente novas; o mesmo acontece com as capas interiores de papel – as que têm rasgões ou marcas de humidade são substituídas por novas. Sigam a legenda mais abaixo para detalhes sobre as capas.

Trocas:
Não faremos trocas, por princípio. Assumimos que, na maioria dos casos, é perfeitamente aceitável que o vinil ou as capas apresentem pequenos defeitos mas que não comprometem nem a audição da música nem a integridade e bom aspecto das capas. Se algum vos suscitar dúvidas perguntem, tentaremos descrever o seu estado o mais exactamente possível.

Capas protectoras:
- Na compra de cada disco podem adquirir a capa de plastico por apenas mais 7 cêntimos (formato 7″) ou 10 cêntimos (formato 12″)

Audição dos discos em loja:
- Reservamo-nos o direito de ser parciais nas audições do discos. Alguns não poderão mesmo ser ouvidos na loja, ou porque estão selados ou porque o seu valor e condição implicam a preservação dos mesmos.

Cartão de cliente:
- Nenhum disco desta lista marca pontos no cartão de cliente. Da mesma forma, nenhum deles pode ser incluído na oferta do cartão.

Estado das capas (legenda):
CA – capa com autocolante ou resíduo de autocolante (preço, número de BPMs, etc)
CC – capa ainda com celofane original mas não selada
CE – capa escrita (geralmente nome de um dono, data ou número de BPMs)
CG – capa genérica (toda branca ou preta)
CM – capa manchada (geralmente pequenos pontos de humidade ou dedadas, no caso de capas escuras e brilhantes)
CP – capa com corte promocional (um canto furado ou cortado com tesoura, pequeno corte na lombada, etc.)
CR – capa rasgada (geralmente um pequeno rasgão na capa ou contracapa que não prejudica o aspecto visual geral)

Estado dos rótulos centrais (legenda):
RA – rótulo com autocolante (data, BPMs, etc.)
RE – rótulo escrito (nome de um dono, número de BPMs, data, etc)

Outras informações relevantes (legenda):
P – exemplar de promoção (geralmente com a mesma tracklist da edição comercial mas com rótulo branco frequentemente escrito à mão e com capa genérica)
SS – disco selado, parte-se do princípio que capa e vinil estão como novos.

JOHN HILL
6 Moons Of Jupiter
CD Finders Keepers – 16.50 eur 13.50 eur
LP Finders Keepers - 17.50 eur 14.95 eur (temporariamente esgotado)

O desejo de podermos ter na loja “Six Moons Of Jupiter” sem nos envergonharmos e o de agarrar as edições que a Finders Keepers tem deitado cá para fora do produtor J.P. Massiera foram as principais razões para isto tudo estar a acontecer. Reeditado há um par de anos pela FK, “Six Moons Of Jupiter” é uma mistura de Jazz cósmico com space rock, um objecto incatalogável que atravessa géneros mas que nos acolhe numa viagem única. É a primeira parte de uma ideia que John Hill concebeu, integrada numa peça maior. A ideia de Espaço é inerente ao título e à música e foca-se na lua Europa, como origem do planeta Terra, por ser o outro local no Sistema Solar com água. É isso que transparece na poesia de Ian Michaels, magistralmente lida por Susan Christie (outra artista querida pela Finders Keepers) e que nos faz entrar num transe cósmico com os arranjos de John Hill. Absolutamente essencial.

BILLY GREEN
Stone
CD Finders Keepers – 16.50 eur 13.50 eur
LP Finders Keepers – 17.50 eur 14.95 eur (temporariamente esgotado)

A frase na capa diz tudo: Antes de “Mad Max”, houve “Stone”. Produzido na Austrália, “Stone” é o único filme de Sandy Harbutt e veio antes da produção cinematográfica australiana se assumir como uma arca de futuros clássicos de culto. A música ficou a cargo de Billy Green, um conjunto de canções que, juntas, formam um álbum enigmático, dada a fusão de géneros. É um disco com um pé no presente (1974), mas com outro, explorador, no futuro. Há swamp-rock ao melhor nível dos Creedence Clearwater Revival, funk fora de tom, momentos de folk psicadélica e arranjos de electrónica que tanto entram numa ordem cósmica como em território dos moogs de Mort Garson. Interdisciplinar, “Stone” é uma relíquia há muito tempo procurada. Algo que a Finders Keepers tratou de resolver.

CHRIS HARWOOD
Nice To Meet Miss Christine
CD Finders Keepers – 16.50 eur 13.50 eur

A história deste disco está muito bem contada aqui. Uma raridade no universo folk britânico, sempre muito cobiçado pelos colecionadores. “Nice To Meet Miss Christine” é também uma das primeiras edições da Finders Keepers e demarcou imediatamente o universo pelo qual a editora se moveria. O folk ocupa uma boa parte do catálogo, por vezes assumindo linguagens pouco usuais para quem não entende o folk além da sua linguagem-padrão e torce o nariz a qualquer cantoria mais exótica, enviada para a inenarrável catalogação da “música do mundo”. Este disco de Chris Harwood é um portento. Algo que se estranha no tom algo modesto das canções, mas ouvido agora e comparado com a enxurrada de edições da última década é tão fácil distingui-lo e colocá-lo lá em cima, no topo. É um disco de uma força subtil mas que não precisa de muito tempo para nos cativar. E se no seu alinhamento facilmente somos embalados para colocar “Nice To Meet Miss Christine” ao lado de outros discos dessa altura, basta chegar a “Question Of Time” (tema 6) para repensarmos tudo o que ouvimos até então. Absolutamente indescritível qualquer sensação que dele advém. O resto compõe-se com o tempo, paciência e a atenção que o disco de Harwood exige. É um disco fora do seu tempo. Uma pérola.

QUANDO:
Sábado, 17 de Abril de 2010, entre as 15h e as 20h. Horários a divulgar no próprio dia. Fiquem atentos aos nossos canais de comunicação habituais.

ONDE:
Loja Flur e esplanada do restaurante Bica do Sapato.

O QUÊ:
Flur é uma loja de discos aberta desde 2001, em Santa Apolónia, junto ao Lux e Bica do Sapato.
Record Store Day é um dia assinalado desde 2007 com o intuito de celebrar a existência de lojas físicas que vendem predominantemente discos mas, sobretudo, para celebrar toda a cultura associada a esses espaços onde se vive, respira, troca, vende e compra música e experiências a ela associadas. Celebrámos o Record Store Day pela primeira vez no ano passado. Foi mais ou menos assim, num acto de cortesia e simpatia sem igual da Isabel: http://www.youtube.com/watch?v=zbz0jl2ZtAk

IDEIAS E SENTIMENTOS:
Meio indescritível, para nós, a sensação óptima de termos sido anfitriões de muitos de vocês num dia especial que teve um significado muito mais pessoal do que sermos lojistas a receber clientes regulares. Na nossa cabeça, foi uma festa de amigos para amigos onde ninguém faltou e, passado um ano, todos recordam com carinho essas horas de comunhão do dia 18 de Abril de 2009.
Para quem gosta de música, trabalhar numa loja de discos na qual se possa controlar o critério equivale a um portal aberto para a felicidade. Esse mesmo entusiasmo é colocado na relação com quem nos visita ou contacta. O amor por determinados discos tem de ser transmitido 100% intacto, de outro modo não faz sentido para nós estar neste negócio. No fundo procuramos legitimidade e aceitação para os nossos gostos, como qualquer pessoa. Só que nós podemos ter o prazer de disponibilizar para venda os próprios discos de que gostamos. É quase perfeito.
O espírito é sobretudo de encontro entre pessoas para quem a música é muito importante, mantendo vivo um elemento fundamental na partilha e difusão de música: a loja de discos. No fundo, apelar a todos aqueles que vêem para além do espaço comercial que uma loja obviamente é e reconhecem o seu papel de entreposto cultural.

SHOUTS:
Primeiro para todos os que nos visitam, compram discos, dão feedback positivo e negativo, lêem e confiam em nós em muitos casos há vários anos. Pessoas com quem aprendemos tanto quanto esperamos que aprendam – enfim – alguma coisa com o nosso entusiasmo;
Todos os convidados que vão fazer coisas na Flur neste dia, pelo tempo, dedicação, amizade e energia que transmitem, total respeito para eles por terem aceite o nosso convite, são todos eles, de facto, que fazem este dia especial. Sigam os links nos respectivos nomes e saibam mais sobre o seu trabalho;
Toda a gente que se dispôs a gastar tempo para responder às nossas perguntas;
Todas as entidades importantes no apoio logístico e na divulgação, sem estes nomes não seria possível concretizar o plano. Muito obrigado a: Lux, Bica do Sapato, Galeria Zé dos Bois, Miguel Maurício, Isabel Salvado, Susana Pomba, Dromos, Fred Somsen, Teatro Praga, Filho Único, Oxigénio, Radar, Multidisc.

AO VIVO / DJs

DJ Bros
É um histórico do circuito underground mais ligado à cena baleárica / disco / synth pop, faz isto há muito mais tempo do que qualquer um dos DJs portugueses mais visíveis nessa área. Largamente subvalorizado, tem base em Almada e as suas selecções de música mais aplicadas são imbatíveis. Acham que conhecem bem os anos 80? Pensem melhor.
http://www.myspace.com/djbros_almada

DJ Ride
DJ virtuoso ao nível dos melhores no seu jogo (na verdade ele já foi considerado várias vezes O melhor), Ride lançou há poucas semanas o CD “Psychedelic Sound Waves”, um catálogo ultra-dinâmico de breaks e beats. Para o Record Store Day 2010 ele faz um showcase de scratch com discos de vinil, um tipo de actuação que não faz há algum tempo e que será filmada para um DVD caseiro a ser oferecido a quem já tiver comprado “Psychedelic Sound Waves” (obrigatório levarem o CD convosco como prova) ou comprar no próprio dia. Não sabemos ainda se será possível entregar o DVD no próprio dia 17 de Abril, mas se não for possível será uma questão de dias. Nesse caso haverá lista de interessados a fazer no dia.
http://www.djride.com/

Nuno Galopim, Rui Tentúgal e Vítor Belanciano
Jornalistas, respectivamente, dos jornais Diário de Notícias, Expresso e Público, passam discos em regime descontraído. Quem conhece o seu trabalho sabe distinguir as áreas de eleição de cada um, mas muita coisa diferente pode acontecer quando se trata de seleccionar música para partilhar com todos nós.

Pedro Magina
Metade dos Aquaparque, tem um mini-CD muito recente (”Nazca Lines”) que apresentará ao vivo. Electrónica analógica. Se gostam de Delia Gonzalez + Gavin Russom ou Oneohtrix Point Never, se não são indiferentes às melhores coisas de Vangelis ou Jean-Michel Jarre, este momento é definitivamente para vocês.
http://www.myspace.com/memagina

Teatro Praga
Apresenta o LP “Demo, Um Musical” de Kevin Blechdom, Christopher Fleeger e Andres Lõo, resultado do espectáculo com o mesmo título, em cena com grande sucesso no S. Luiz, em Lisboa, entre Julho e Agosto de 2009. Trazem ainda uma máquina para fazer algodão doce : ) A Props acaba de lançar uma nova edição, desta vez um saco e não uma revista, e neste dia ofereceremos um para levarem o LP se o comprarem. Números anteriores da Props também disponíveis para quem perdeu.
http://www.teatropraga.com/

+

Convidado surpresa
Há um vulcão de nome impronunciável que estragou a presença de Bill Orcutt no RSD – uma gentileza sem paralelo da Filho Único que ficou por concretizar. Poderá  também estragar a nossa surpresa. A porta está semi-aberta para a sua presença, no entanto, e amanhã, bem cedo, diremos se o espaço aéreo europeu o deixou passar. Fiquem atentos ao blog/facebook/site/twitter.

AO BALCÃO

Isilda Sanches
Locutora e coordenadora da Rádio Oxigénio (Lisboa, 102.6 FM).
http://www.oxigenio.fm/

Joana Bernardo
Jornalista na Radar (Lisboa, 97.8 FM).
http://www.radarlisboa.fm/

Joaquim Albergaria
Vocalista dos extintos Vicious Five, tem uma nova banda chamada Paus, também desenha e escreve muito bem!
http://www.myspace.com/bandapaus

Rui Miguel Abreu
Coleccionador de vinil e jornalista há longos anos. Actualmente, entre as muitas coisas que faz, escreve para a revista Blitz e faz rádio na Antena 3. Fez música, é ocasionalmente DJ, fundou as editoras Loop e Bloop, esteve ligado à Norte-Sul e a muito mais coisas do que nos conseguimos lembrar. Ele vai também expôr na Flur 50 capas da sua colecção de vinil, sob o tema Electrónica e Espaço. Para quem quiser ouvir, RMA vai fazer uma visita guiada às capas expostas.
http://www.33-45.org/

Sérgio Hydalgo
Programador musical da galeria Zé dos Bois.
http://www.zedosbois.org/

EXTRAS

Dromos – mixtapes
A portuguesa Dromos Records convidou gente do meio musical português para fazer mixtapes. Ao todo são cinco que temos para oferecer amanhã: Octapush, Rui Miguel Abreu, Rui Dâmaso (Frango, PCF Moya, Rafael Toral’s Space Trio), Ruben da Costa (One Might Add, Rafael Toral’s Space Trio) e da própria equipa Dromos. Cada mixtape tem um design próprio e cada exemplar uma marca única, algo habitual nos lançamentos da editora. E, para que não restem dúvidas, são mesmo mixtapes em cassete. Um trabalho mesmo impressionante. Mais impressionante ainda é que a Dromos resolveu oferecê-las durante o dia de amanhã. Vamos dar cinco por hora a partir das 13H. As condições são as habituais: uma compra dá direito a uma mixtape e a escolha será feita através de um número que o cliente escolhe. A oferta é limitada a uma mixtape por cliente e também limitada ao stock existente. Não acumula com outras promoções, ou seja, compras de discos em saldo não dão direito a esta oferta.

Drag City – sacos
A editora de Chicago mandou-nos os seus sacos exclusivos para este dia. Ou seja, todas as compras do Record Store Day, e apenas neste dia, serão acondicionadas por esta edição limitada ao stock existente. Os sacos são mesmo bonitos.