THE WIRE
#336 (February 2012)
REVISTA – 6.25 eur

O ano arrancou com a habitual e necessária reflexão sobre o que de mais disruptivo despontou no ano passado. Em Fevereiro, lançam-se achas sobre um dos possíveis nomes a figurar nas listas de 2012: Lil B. Adjectivos que remetam para subversão (sinónimo de consenso em hip hop – mas neste caso o seu significado extrapola essa nuance), sexualidade e raça abundam e apuram curiosidade para o que aí vem. O experimentalismo e arrojo são denominador comum aos artigos sobre Keith Fullerton Whitman, Ital (”The house invader”), Barbara Hepworth, assumindo outros dispositivos como o documentário, em destaque na secção Cross Platform protagonizada por Ian Helliwell e o seu “Electronica”. Ainda Tony Allen, Boredoms, Bossa Jazz, Earth, The Caretaker, Demdike Stare, Florian Hecker, Felix Kubin, Actress, Common, Portraits, Olaf Rupp, Lindstrom. E mais. Claro.

JAZZ.PT
#40 (Janeiro / Fevereiro)
Revista JACC – 5 eur

Ao destaque de capa dedicado à trompetista Susana Santos Silva corresponde sumarenta entrevista nas páginas centrais do número 40 da Jazz.pt. E, porque é a primeira edição do ano, não há como contornar a lista dos melhores discos de 2011. Ainda o perfil de André Carvalho, reportagens sobre o Guimarães Jazz, Seixal Jazz, Clean Feed Fest, Sines em Jazz e o festival de Saalfelden na Áustria. The New Gary Burton Quartet, Gerald Wilson Orchestra, Rick Braun, Stanley Jordan, Carlos Bica & Azul, Albert Ayler, Demian Cabaud, Matana Roberts são outros dos nomes que salpicam esta publicação sobre Jazz com maior longevidade nas bancas portuguesas.

SIMON REYNOLDS
Retromania – Pop Culture´s Addiction To Its Own Past
Fabor & Faber – 19.95 eur

A frase “O Passado é um país diferente” é mais verdadeira depois de cada dia que passa por nós. O impressionante legado que deixamos enquanto continuamos a mexer-nos em direcção à frente é intimidante para quem procura conscientemente uma expressão Nova na sua arte. Em primeiro lugar porque os rasgos de génio tinham muito mais possibilidade de acontecer em épocas menos abundantes na informação disponível, menos contaminadas pela vasta quantidade de informação acumulada (e crescente) desde o boom da Internet. Agora podemos ver muito melhor como era, copiar de uma fonte original, fixar um ponto preciso e estendê-lo até um limite anteriormente impossível. Agora podemos celebrar a nossa individualidade escolhendo modelos cada vez mais obscuros, podemos rever-nos totalmente em coisas que desconhecíamos em absoluto, várias delas em simultâneo. Tudo isso torna complicada uma expressão mais pura de originalidade, nem que seja pela humildade que sentimos ao tomar contacto com momentos-chave que definiram a música de que gostamos.
Simon Reynolds formula aqui em livro uma longa questão por resolver, explica o que já aconteceu e também o que já aconteceu totalmente inspirado por algo que já tinha acontecido antes. Fala do coleccionismo, da net, dos mp3, do Japão, cultos e modas fixadas em décadas específicas e até em anos específicos, cópias, imitações e fala de uma coisa que normalmente é considerada retrógada mas cuja energia é muitas vezes catalizadora de acção vital no futuro imediato: celebrar música do Passado como resistência à regular futilidade do Presente, reconciliarmo-nos com as raízes para sugar mais um pouco da seiva primordial. A diferença é que há pessoas que ficam por lá sem qualquer desejo de transportar forças para Agora, enquanto que outras sabem que essa viagem no tempo é essencial para imprimir uma marca transformadora nos dias de hoje.
Muita discussão absolutamente pertinente nas cerca de 450 páginas de um livro que parece identificar o Fim do real progresso na pop. Todos nós que gostamos de música podemos viver confortavelmente com essa ideia (muita coisa fresca ainda para descobrir) ou prová-la errada, mas fiquem sabendo que, tal como a Lei diz que o seu desconhecimento não justifica um acto ilegal, também o desconhecimento da música que foi criada antes não desculpabiliza o público que consome com militância a novidade que não é mais do que um reaquecimento de estrelas há muito extintas na praça. Aqui, o que é abominável é a pretensão novo-milenar de fabricar o NOVO como imperativo de consumo sem relativizar a sua (enorme) discrepância em relação ao que existiu antes (temporal, social e culturalmente falando).

THE STOOL PIGEON
#35 (Janeiro 2011)
JORNAL – 0.50 eur

De 39 parágrafos é feito “Trapped In This Exquisite Corpse – A Tale Of Two Letters”. Cada um deles entregue a um ou mais músicos e colaboradores. Honra e créditos a Bill Callahan, Anna Calvi, Gary Numan, Luke Haines, Kurt Vile, King Creosote, entre outros. Um conto de terror antecipado pelas sempre comic relieving bandas desenhadas. Em entrevista, Trevor Horn, A$AP Rocky, The Maccabees, Beth Jeans Houghton, Pusha T. E tanto mais. Como sempre. Apenas 50 cêntimos para compensar os portes que pagámos.

VÁRIOS / PEDRO LOURENÇO
Sonhos Ilustrados: O Mágico
Livrete Elmonstruodecoloresnotieneboca – 2.5 eur

Pássaros gigantes, magos, borboletas, polvos e corujas povoam seis sonhos escritos por meninos e meninas da Isla de La Piedra (Mazatlán Sinaloa, México) e coligidos por Roger Omar nesta edição da Elmonstruodecoloresnotieneboca. Matéria pródiga para o traço forte, minucioso e expansivo de Pedro Lourenço. O verdadeiro elemento onírico deste pequeno livrete com versão em espanhol, inglês e português.

WAX POETICS
#49 – September / October
REVISTA – 10.95 eur

Eddie Palmieri e Lowrider Oldies são alfa e omega na última edição da Wax Poetics, justamente designada de “Latin Issue”. Termos como salsa dura, salsa romântica ou bachata orbitam no artigo dedicado a Bio Ritmo; Cal Tjader é invocado pela sua abordagem jazzy à música latina, Fania & Alegre All-Stars são também celebrados. O cunho visionário de Palmieri e as suas composições contra-corrente com as convenções estabelecidas justificam destaque de capa e longa e sumarenta entrevista. O movimento coleccionista Lowrider Oldies ocupa as páginais finais, sendo a contracapa do “chicano boy” Victor Vazquez. Ainda Harlem River Drive, Speed Records, Helado Negro e muito mais. Como sempre.

CHANTAL REGNAULT / TIM LAWRENCE
Voguing And The House Ballroom Scene Of New York City 1989-92
LIVRO Soul Jazz - 25.95 eur

Quem leu “Love Saves The Day”, de Tim Lawrence, sobre o despertar do Disco, a sua evolução e princípio do fim, e teve vontade de mais, percebeu que a continuação seria naturalmente House (Tim disse isso claramente, aliás). Talvez este livro seja um vislumbre de uma obra mais vasta que aguardamos ansiosamente. Entretanto, este foi um fenómeno underground que conheceu incrível exposição via Madonna e até Malcolm McLaren, aparentemente tão longe quanto possível da revolução que bolou através dos Sex Pistols. Para simplificar, Vogue é um estilo de dança baseado em paragens estratégicas durante as músicas para formar poses (”voguing”). Parecia uma cena claramente fashionista de exibição de roupa e corpo através das poses. Aliás, muitos dos locais e festas associados tinham nomes semelhantes a casas de Alta Costura: House Of Saint Laurent, House Of Omni, House Of Xtravaganza, etc. Ênfase em house e pose. Claro que tudo isto é indissociável da evolução da cultura noctívaga gay que, como é sabido, sofreu um duríssimo golpe com a constante ameaça da SIDA na década de 80, os casos reais, as mortes de amigos, namorados e próximos, a contenção, o pessimisto e recolhimento. Foram muitos anos de medo e, no final da década, surgiu naturalmente a colectiva vontade de encerrar o ciclo. “Voguing” celebra o reaparecimento exuberante do corpo na pista de dança, o orgulho próprio renascido, a vontade em apresentar a melhor versão de si próprio ainda que fosse por fugazes segundos durante uma pose. A introdução de 8 páginas e respectivo enquadramento histórico é de Tim Lawrence, as fotografias (todas de página inteira) são de Chantal Regnault. Há ainda entrevistas com algumas figuras importantes da cena. O total de páginas é superior a 200 e em Janeiro de 2012 será editada pela Soul Jazz uma colectânea com música que alimentou tudo isto.

STAR WAX
#20 (Fall 2011)
REVISTA – 0.50 eur

Disponível há já cinco anos, chega-nos agora Star Wax, uma publicação com sede em Montreuil (mas agora publicada em língua inglesa), dedicada à cultura urbana nas suas diferentes expressões, como DJing, Graffiti ou BMX. Neste número 20 encontramos The Bug e Horsepower Productions, pioneiros da cena dubstep londrina, Amon Tobin e Txarly Brown (ambos em modo entrevista) e artigo sobre Berlin Underground Project, que junta rappers, músicos, DJs, beatmakers de diversas origens e que se está a tornar estandarte da cena hip-hop de Berlim. Para as últimas páginas ficam reservadas as críticas a discos de Spank Rock, Thundercat, Evidence, Little Dragon, Modeselektor e muito mais. Apenas 50 cêntimos para compensar os portes que pagámos.

THE STOOL PIGEON
#34 (Novembro 2011)
JORNAL – 0.50 eur

Somos interpelados pela primeira página do #34 do Stool Pigeon, não só pelo auto-retrato de David Lynch, mas pelo convite para uma conversa “Coffee?”. É este tom coloquial que nos lança para as páginas centrais, onde encontramos o cineasta e músico em discurso directo. Do cardápio fazem ainda parte Justice, Feist, Dum Dum Girls, Zola Jesus, Erasure, High Places, Jean-Claude Vannier, Joker, Martyn, Matthew Herbert, além dos comics, claro (como resistir à versão BD de Nick Cave, Charlie Parker e Hitler?). Tudo bem condensado numa das publicações musicais mais sumarentas da actualidade. Apenas 50 cêntimos para compensar os portes que pagámos.

THE WIRE
#334 (December 2011)
REVISTA – 6.25 eur

Número de Dezembro da Wire já disponível. Capa é do guitarrista dos Ash Ra Tempel, Manuel Göttsching, que nos revela como engendrou “E2-E4″, um dos mantras que mais influência gerou no house e no trance rock. Spinn & Rashad são colocados em teste no “Invisible Jukebox” (obras de Steve Reich, Zomby e Anti-G fazem parte do leque secreto), Grouper, Sandwell District, Roger Reynolds, André Vida, Nathalie Djurberg também em foco. Soundcheck das últimas novidades, desde Autechre & The Hafler Trio, passando por Kate Bush, Anthony Braxton ou EVOL.

THE WIRE
#333 (November 2011)
REVISTA+2xCD – 6.25 eur

A sua versão da banda sonora de “Shining” é um dos tópicos da conversa de DJ / Rupture com Peter Shapiro, incluída na edição #333 da Wire e destacada na capa. Além de David Lynch, também em modo entrevista para a secção “Cross Platform”, a não perder a análise de “The Smile Sessions”, dos Beach Boys, por David Toop, a abordagem de Drew Daniel (Matmos) ao “queer sound” e a “Invisible Jukebox” com os Gang Gang Dance. Ainda Christoph Heemann, Radu Malfatti, Bonnie ‘Prince’ Billy, Corrupted, James Ferraro, Jack Ruby, Legowelt,  Theo Parrish, Grace Jones, entre outros.
Este número é complementado por mais uma compilação da serie Wire Tapper e ainda uma outra intitulada “Estonian Music Now 2011″.

JAZZ.PT
#39 (Novembro / Dezembro)
Revista JACC – 5 eur

Sendo a única publicação portuguesa dedicada ao género, torna-se imperioso folhear a Jazz.pt para saber o que de mais relevante acontece nesta esfera musical. Na senda da previsão do Guimarães Jazz, destaque para Henry Threadgill (é dele a capa), com concerto marcado para o próximo dia 19 no Centro Cultural Vila Flor. Ainda entrevistas com Mats Gustafsson e Hugo Carvalhais, “Discos da Minha Vida” por Paulo Santos, Émile Parisien, Dominique Pifarley, André Carvalho, Bill Carrothers, João Firmino Quinteto, Joe Lovano Us Five, a antecipação do Festival Jazz.pt e ainda as habituais secções (”Breves”, “Agenda”, “A Estante do Miguel”, “Cartoon”).

THE WIRE
#332 (October 2011)
REVISTA – 6.25 eur

O vencedor da bienal de Veneza com o filme “The Clock” (24 horas!) é o nome escolhido para figurar na capa do último número da Wire. E ém em ambiente florido que David Toop foi encontrar Christian Marclay para com ele falar sobre a sua linguagem (sobejamente visual) e as suas colaborações com músicos como John Zorn ou Steve Beresford. A confluência de plataformas criativas tem ainda outro protagonista, Ed Atkins, artista que alia o audio ao visual para pensar a doença emocional e a morte. Ainda Jamal Moss (sob o signo Sun Ra), Chris & Cosey (Invisible Jukebox), Bill Orcutt, Sun Araw, Shabaka Hutchings, Michael Chapman, Expo 70, Matthew Herbert, Jeff Mills, The Necks e muito mais.

JAZZ.PT
#38 (Setembro / Outubro)
Revista JACC – 5 eur

Na capa da nova edição da Jazz.pt figura a Orquestra de Jazz de Matosinhos (big band de jazz portuguesa com cada vez maior relevo e reconhecimento internacional), mas a nossa atenção recai também na evocação a Jorge Lima Barreto, recentemente falecido e a quem são dedicadas páginas e testemunhos celebratórios da sua obra. Ainda Peter Evans (entrevista), Miguel Amado, Ramsey Lewis, Roy Nathanson, Club Foot Orchestra, Mark Dresser, Peeping Tom, Les Yeux de La Tête, críticas e reportagens adensam este número da revista portuguesa sobre jazz com maior projecção, longevidade e tiragem.