MATIAS AGUAYO
Ay Ay Ay
CD Kompakt – 14.94 eur 12.50 eur

Logo no início com “Menta Latte” percebe-se que este não é de todo um álbum vulgar no catálogo da Kompakt nem sequer na actual produção pop electrónica. Pode acreditar-se que é consequência de uma vida repartida entre Santiago do Chile, Buenos Aires, Paris e Colónia ou apenas (e não é pouco) resultado de ideias muito singulares de um músico que não nos tinha exactamente preparado para o que estamos a ouvir agora. Superficialmente pensamos num cruzamento entre Micachu, Khan, Frivolous e um toque do que Villalobos seria se fizesse canções. Referências talvez demasiado rebuscadas ou escondidas mas, com o álbum em escuta, o que interessa são as surpresas em cada nova canção que entra. O modo como Aguayo se apropria de “From Russia With Love” (John Barry, da banda sonora do filme com o mesmo nome), chamando-lhe muito naturalmente “Desde Rusia”, apanha desprevenido mesmo quem conhece bem o original. Todo o álbum é muito assente nas múltiplas nuances e sobreposições da voz de Matias Aguayo: na encarnação mais simples é uma voz claramente latina, mas nas inúmeras mutações presentes no álbum soa a vários intrumentos, coros, objectos e camadas de sons. A percussão livre não pode sequer ser comparada a música de dança como normalmente se entende, não obedece a um padrão linear nem a uma região específica – “Koro Koro” parece África mas depois talvez não, “Ay Shit” podia ser M.I.A. ou uma cena de Diplo mas também podia não ser, porque a voz de Aguayo coloca tudo noutro compartimento (sem nome). “Ay Ay Ay”, o título, remete ao mesmo tempo para um clima festivo e para uma exclamação de angústia por não se saber muito bem o que fazer a seguir.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

GUSGUS
24/7
CD Kompakt - 14.95 eur 12.50 eur

Os islandeses GusGus são uma instituição pop dos anos 90 e conseguiram isso praticamente com um álbum apenas e já no final da década: “Polydistortion” em 1997. Curiosamente, outro marco pop da época (embora menos óbvio) foi Jimi Tenor, cujo “Take Me Baby” tem uma versão em “24/7″. O colectivo artístico que era GusGus em 97 foi sendo reduzido para uma unidade produtora de música, mantendo sempre a ligação ao circuito de música de dança. Em 2009 sai este seu sexto álbum na editora que melhor congrega techno e pop, a Kompakt, provavelmente em missão para editar várias bandas que admirava nos 80s e 90s: Orb, Pet Shop Boys, GusGus, até ao momento. A sensação genérica ao ouvir o disco é semelhante ao que poderiam fazer os Underworld com as mesma referências, ou seja, “24/7″ está distante de “Polydistortion” e tem uma característica – diríamos – progressiva que aproxima o disco de uma aura clássica Underworld (conseguimos também imaginar Karl Hyde a cantar “Thin Ice”). Veiran fala no sistema analógico modular Doepfer A-100 como um dos pilares na produção do álbum e em como completou recentemente a sua colecção Doepfer. Não tanto um regresso, mas uma nova mudança de direcção.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

THE FIELD
Yesterday And Today
CD Kompakt – 14,95 eur PREÇO PROMOCIONAL POR TEMPO LIMITADO > 11,95 euros

É um daqueles momentos em que os astros se alinham. Em 2007 “Chromophobia” de Gui Boratto e “From Here We Go Sublime” de Field fundiram com luminosidade o universo techno da Kompakt com o vasto universo, mas por vezes muito fechado sobre si próprio – mais pelas pessoas do que pelo espírito em si -, indie rock. Pode dizer-se também que foi um vice-versa, mas interessará sempre mais o primeiro lado da história. Neste ano, Gui Boratto meteu a coisa noutro local com “Take My Breath Away”, fala-se mesmo disso, mas importará sempre voltar a ele durante este ano, porque é um dos melhores registos que ficará dele. E em regime de quase resposta, o sueco Axel Willner (The Field) entrega-nos “Yesterday And Today”, também ele a milhas de distância do primeiro registo e numa outra dimensão qualquer. A sério, que raio acontece no final de “I Have The Moon, You Have The Internet”? Seja o que for, acorda-nos do sonho dos sete minutos anteriores e mete-nos noutro completamente distinto por apenas alguns segundos. Quase como magia, como se os passos em direcção ao shoegaze em “From Here We Go Sublime” não fossem suficientes, Axel vai mais longe nessa ideia de sugestão de camadas de guitarras sem guitarras, um gesto hipnótico, envolvente, mas também apelativo ao corpo para que os olhos não fiquem a olhar para o chão. Em busca da perfeição, o rock-não-rock, o techno-não-techno, como transe absoluto.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Está quase aí. O tão esperado sucessor de “From Here We Go Sublime” chega no dia 22 de Maio. “Yesterday & Today” é o novo álbum de The Field, um dos nomes, ao lado de Gui Boratto, que ajudaram a dar nova vida à electrónica da Kompak durante o ano de 2007. Ambos aproximaram-se os ouvidos indie do universo techno da editora e abriram portas a muita gente. “Take My Breath Away”, de Gui Boratto, editado há uns meses, lançou a coisa para outro lado, ainda mais resplandecente. O mesmo se espera de The Field aka Axel Willner para os próximos tempos. Enquanto ansiosamente esperamos por 22 de Maio, aqui fica uma primeira amostra: The More That I Do.

GUI BORATTO
Take My Breath Away
CD/2LP Kompakt – 14.95 eur

Há dois anos eram as camadas e camadas de som que faziam juntar techno e shoegaze na mesma frase, texturas incríveis que davam aquele sentimento maior-do-que-a-vida a um punhado de canções. Pensem em “Beautiful Life”, de como ela agradou a toda a gente e se tornou daquelas coisas que ficam para a vida. Antes veio um passado que passou por edições na Audiomatique, Plastic City e no selo K2 da Kompakt; antes ainda formação em arquitectura e trabalho em publicidade. Desde 2005 que Gui Boratto é um dos nomes incontornáveis no techno actual, mas também é uma figura querida no universo da música pop, fruto da relação empática que criou com o indie-rock. E nesta semana chegou finalmente “Take My Breath Away”, a tão desejada continuação de “Chromophobia”, a propagação daquele sol radioso de Verão – vermelho, quente, assombroso – transposto para bpms nas mãos deste brasileiro. Um dos pormenores mais fascinantes deste novo álbum é esse desejo de sequela, sem aquecer corações, olhos, levantar as mãos em direcção ao céu, mas radiante à procura de envolvência, de calor humano, de intimidade. Contido, recheado de uma nostalgia de synths dos 80s – faz lembrar Cure aqui e ali -, lento e preocupado em criar atmosferas que envolvam em implosão e não em explosão, mantendo-se fiel ao imaginário que construiu, fundindo techno e indie-rock, voltando ao shoegaze por via de uma cadência hipnotizante: com o tempo vemo-nos noutra dimensão. Perfeito. Clips para ouvir aqui.

V/A
Pop Ambient 2009
CD Kompakt – 14.95 eur

Parte do trio de grandes bases da editora Kompakt (pop, techno e ambiência), este som sai directamente das salas de chill out dos anos 90 para um novo milénio em que quase tudo, na música, é pós ou new. Na própria Kompakt, o exemplo de Gas serve de inspiração para esta série iniciada em 2002 e cada vez mais próxima de editoras como a City Centre Offices ou a Type (Marsen Jules tem uma faixa em “Pop Ambient 2009″, Sylvain Chauveau tem duas). Nomes como Ulf Lohmann ou Markus Guentner foram a espinha dorsal da série durante anos, embora, para além de Gas, a família Kompakt tenha acarinhado experiências em minimalismo ambiental com alguns dos primeiros discos na Traum, principalmente de Gustavo Lamas e Philippe Cam. Com a devida disponibilidade, e mesmo que não se tenha a experiência de ter passado pela descida de velocidade pós-rave para dento de uma sala chill out, esta música, soando quase auto-generativa, é capaz de plantar na cabeça imagens de mundos azuis e passeios pelas nuvens e servir como modesta porta de acesso ao que Aldous Huxley descreve em “Heaven and Hell” como os “antípodas da mente”.

Discos de 2008 que não tiveram a exposição merecida ou que, pelo contrário, aparecem agora nas listas de melhores do ano. Todos vencedores, mas só alguns têm espaço no palco.

GAS (WOLFGANG VOIGT)
Nah Und Fern
4CD Kompakt – 24.50 eur

Começando pelo fim, esta será, decerto, uma das grandes reedições do ano: uma caixa com os quatro álbuns de Gas, um dos múltiplos projectos de Wolfgang Voigt, e, vendo à distância de uma década, talvez um dos mais determinantes. Em 1995, alguns anos antes de Vladislav Delay entrar em campo e em sintonia com alguns avanços laboratoriais da Basic Channel, um maxi na Profan daria o ponto de partida para uma nova visão do techno, tão difusa e original que quase anulava os seus princípios básicos – o ritmo – para os fazer emergir numa enigmática nuvem ambiental, hipnótica e declaradamente hipercalórica. “Gas”, em 1996, traçava todos os caminhos a percorrer sem esconder nenhuma das intenções; “Zauberberg”, no ano seguinte, seria mais penetrante, abrindo o leque de tons e cores, aumentando o nível de rarefacção ruidosa; “Königsforst”, 1998, intensifica o ritmo cardíaco e destapa uma noção simulada de melodia por entre as trevas; “Pop” poria o ponto final a Gas em 2000, num cristalino e ultradefinido álbum, repleto de luz e detalhes, denotando uma maior predominância ambiental e pondo o ritmo quase em surdina. Há, claro, um longo labirinto implícito nestes quatro álbuns, que com novo layout formam claramente 4 peças de um puzzle incompleto e críptico. Em 1995, muitas das hipóteses seriam abertas como Mike Ink no álbum “Life’s A Gas”, mas só depois desta tetralogia ficou claro todo o alcance sonoro dos loops e do ambientalismo de Wolfgang Voigt. Basta escutar todas as ondas que replicaram Gas desde então.
(Junho 2008)